2015年に京都で春と秋に二つの大きな展覧会、すなわちパラソフィア京都国際現代芸術祭と琳派400年記念「琳派イメージ」展が開催された年に始まりました。パラソフィアはコンセプト中心の現代アート、一方、琳派イメージ展はその伝統的技法や意匠が現代にまで受け継がれてきた作品の数々を紹介する展覧会でした。アートの両極端を提示した芸術祭でもあったと言えます。二つの展覧会はマスコミにも大きく取り上げられました。

　世間的にはアートの流れはこれら二つの流れしかないのかと思われがちでしょう。しかし、これら二つの両極端の「はざま」には様々な作家による様々なアートが存在しています。これらの作家たちもアートの裾野を支えているということを提示することをコンセプトに、第1回同じ刻（とき）を生きる作家展は立ち上げられました。

　もちろんそれら二つの展覧会と対立することが目的ではなく、補強しつつ大切なことは「自主的な作家達による自覚的な展覧会」を開催するということでした。大きな展覧会だけでなく、この様なコンセプトを持った作家の自覚的な展覧会が開催されることは重要なことです。

　京都には大がかりな主流の展覧会に出る作家の他にも素晴らしい作家が多くいることを人々に知ってもらいたいと思っています。

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